domingo, 29 de noviembre de 2009

Efemérides: Eugène Ionesco


En estos días París celebra el centenario del nacimiento de uno de sus más célebres dramaturgos con varias exposiciones y representaciones de sus obras.

Eugène Ionesco nació en Rumanía un 26 de noviembre de 1909 y murió en París en 1994.
Es considerado el padre del "teatro del absurdo"; obras como "la cantante calva" o "La lección" se siguen representando a diario (desde 1957) en el pequeño teatro de la Huchette, el único que sobrevive en el barrio latino de los siete o ocho teatros que había allí.

Adelantado a su tiempo, tuvo unos comienzos difíciles y fue vapuleado por la crítica cuando estrenó su primera obra, "La cantante calva", en 1950, para acabar siendo miembro de la Academia Francesa y uno de los autores más representados en todo el mundo hasta el día de hoy.

Es un autor imprescindible y de culto para actores y actrices, así como para director@s y amantes del teatro en general, al que os recomiendo leer si no lo conocéis.

Y aprovecho para comentaros que leer teatro puede resultar muy útil para l@s escritor@s a la hora de elaborar los diálogos de sus novelas.

Feliz semana.

viernes, 27 de noviembre de 2009

Gerundiando


No busquéis la palabreja en el diccionario de la RAE porque no la vais a encontrar (todavía, jeje), me la acabo de inventar para poneros al día de mi vida y milagros (más vida que milagros), y vendría a significar: cosas que estoy haciendo en estos momentos. Y así, por aquello de la reciprocidad (ésta sí está en el diccionario), me contéis un poco en qué andáis vosotr@s; como si aprovechando el relajo del fin de semana, nos encontráramos en un café para hablar de nuestras cosas.

Os cuento:

Estoy leyendo "Perdón, imposible", el libro sobre puntuación del que os hablé, de José Antonio Millán; "Tokio Blues" de Murakami, a ver si me reconcilio con él, que creo que sí; y continuando con mi repaso de los clásicos, "La divina comedia" de Dante. (¿Por qué tendré que leer siempre tres libros a la vez...?).

Estoy terminando el borrador de mi tercera novela; me quedan un par de capítulos y empezaré con el repaso.


Estoy esperando importantes noticias sobre la publicación de "Nunca fuimos a Katmandú"; le ha salido algún que otro "novio" y en pocos días veremos con quién me "caso", jeje.

Estoy empezando un fin de semana que parece que será frío y lluvioso, pero espero que también agradable, relajado y productivo. Lo mismo que os deseo a tod@s vosotr@s.

¡Besos!

martes, 24 de noviembre de 2009

Taller de literatura (VII)


La construcción de los personajes fue el tema de ayer en el curso, ejemplificado, como es habitual, con fragmentos de relatos de grandes maestros, en este caso, Maupassant y Stefan Zweig.

La primera pregunta fue: ¿Qué es más importante, la trama o los personajes? La respuesta: ambos.

Los personajes no deben ser estereotipos (Imagen aceptada comúnmente con carácter inmutable, según la RAE) sino arquetipos (modelo original, único).

Los personajes deben ser coherentes en sus actuaciones para resultar creíbles, deben tener un objetivo y encontrarse con dificultades para alcanzarlo, y nunca deben ser previsibles; es decir, que el lector no pueda adivinar de antemano qué hará o qué dirá, porque entonces se aburriría (o se dedicaría a escribir, y ya somos muchos).

Los distintos tipos de personajes en un relato o novela son: los protagonistas, los secundarios, y los "extras", como en el cine; entre los que estarían los antagonistas y los aliados (de uno u otro bando).

Los personajes planos tienen un rasgo destacable de carácter; los redondos,son más complejos. Pero todos deben tener claroscuros en su personalidad.

El contrapunto confronta personajes opuestos (Don Quijote y Sancho Panza), con lo que enfatiza las características de cada uno en oposición al otro.

Los personajes seductores se consiguen rodeándolos de misterio, o hablando de ellos sin mostrarlos, o haciéndolos extravagantes y mentirosos, o mostrando a sus víctimas.

Y por último, hay que tener claro que los "malos" son más atractivos que los "buenos", la desgracia interesa más que la felicidad, y debemos huir de la moralina; nuestra función es contar, no adoctrinar ni juzgar.

¡Hala! ¡Todo el mundo a hacer deberes!

(Imágenes: Arriba, la gata de Colette (que no es lo mismo que "La gata, de Colette", para que veais la importancia de la puntuación). En la otra, la profe).

domingo, 22 de noviembre de 2009

Mi amiga Montse


Hoy os quiero presentar a mi amiga Montse. Nos conocimos en el colegio, en nuestra más tierna infancia, y nuestra amistad perdura desde entonces. El mérito es más suyo que mío, todo hay que decirlo, porque yo soy más desapegada para todo y he llevado una vida un poco loca; pero ella siempre ha estado ahí, esperándome cuando aparecía por Barcelona, encontrándome cuando me perdía por Madrid (o por donde fuera) y apoyándome siempre en todo. Ahora, al cabo de los años, es cuando me doy cuenta del verdadero valor que tiene esta preciosa amistad y éste es un pequeño homenaje que le quiero dedicar.

Mi amiga Montse vivía feliz alejada de este mundo de Internet hasta que yo me compré el portátil y le coloqué mi otro ordenador porque me parecía que sin uno de estos artilugios se había quedado anclada en la Edad Media. Eso ocurrió en el mes de febrero, y la pobre Montse no sabía ni manejar el ratón. Ha aprendido mucho desde entonces, aunque su marido se queja, su hijo se queja, y hasta su perro se queja (por lo del enganche que comentábamos en el post anterior).

A Montse le gusta mucho la fotografía; cuando fuimos a Turquía ella solita hizo ¡mil fotos! y va a todas partes con su cámara (mi gata debe ser la más retratada del mundo mundial). Así que la convencí para que abriera un blog de fotos: El mundo tras mi cámara.
Y ahí anda ella, intentando aprender a manejar este diabólico invento. Por eso os pido que le hagáis una visita y la animéis a seguir adelante. Estoy segura de que con el tiempo conseguirá tener un blog estupendo y con much@s seguidor@s.

¡Feliz semana!

jueves, 19 de noviembre de 2009

¡No sin mi portátil!

Esta semana he estado dos días sin ordenador, lo que me ha dado qué pensar (más que nada porque he tenido más tiempo).
Hace apenas cinco años yo creía que un ratón era un bicho básicamente repugnante, con una larga cola, ojos pequeños y unos dientes afilados dispuestos a arrearte un buen bocado (todavía no había leído "Firmin"). Y de pronto me doy cuenta que el PC se ha convertido en parte de mi rutina diaria; no sólo eso, sino que me es absolutamente necesario: lo uso para mi trabajo, para comunicarme con mis amig@s, para buscar información, para escribir, para entretenerme...Y cuando me falló entré en pánico: ¿Qué iba a ser de mi sin él?
Sin embargo, descubrí que no sólo se puede vivir sin PC sino que no estaría de más apagarlo de vez en cuando y desintoxicarse de tanto bit.
En este par de días he leído más y he salido a la calle sin dejarme vencer por la tentación de comunicarme con el mundo a través de una pantalla, y sin sentimiento de culpa por no estar pendiente de mi blog, del facebook o del correo.

No he trabajado en mi novela, eso también es verdad, y lo es porque ya no sé escribir a mano. Bueno, si sé, pero no me gusta; me he acostumbrado al ordenador que va a la misma velocidad que mi mente mientras que el boli sobre el papel es bastante más lento.
Pero he tenido mucho más tiempo para todo; he comprobado que el día es más largo de lo creía y da más de sí cuando no te pasas horas y horas delante del ordenador.
He descubierto, en fin, que tengo una relación de amor-odio con este artefacto, y he pensado que sería bueno darle vacaciones de tanto en tanto y vivir a la "antigua usanza", hacer como una especie de dieta de la alcachofa.
A ver si soy capaz.

martes, 17 de noviembre de 2009

Taller de literatura (VI)


Uno de los libros que teníamos que leer para el taller de literatura era "Aeropuerto de Funchal", de Ignacio Martinez de Pisón, una recopilación de relatos seleccionados por el propio autor.

He de confesar que no le había leído, pese a ser el guionista de películas tales como "Carreteras secundarias" o "Las trece rosas" y tener publicadas varias novelas y libros de relatos.

"Aeropuerto de Funchal" me ha sorprendido gratamente por la aparente sencillez de sus historias: personajes corrientes en situaciones cotidianas contadas con un léxico sencillo y natural que, no obstante, dejan huella.

Ayer recibimos en el taller la visita de Martinez de Pisón que nos habló de sus libros, de literatura en general, de sus autores favoritos (como Cortazar o Chejov) y de muchas cosas más, además de darnos interesantes consejos.

Fue una charla muy amena y enriquecedora que se nos hizo corta.


Me hace gracia comprobar que l@s escritor@s (al contrario de los actores y actrices, que suelen confesarse tímid@s), no son precisamente personas calladas, jeje. Tod@s hablan hasta por los codos; debe ser que un@ se hace escrit@r porque tiene tantas cosas que decir, hay tantas ideas agolpándose en su cabeza, que por algún lado tienen que salir. Y eso es algo que me encanta: el entusiasmo con el que tod@s hablan de su trabajo, de literatura, del mundo de los libros.

Ya lo dije aquí en una ocasión: somos afortunad@s por tener esta pasión.

domingo, 15 de noviembre de 2009

Boeing Boeing


Hacía tiempo que no iba al teatro y tenía ganas de echarme unas risas, así que busqué en Atrápalo una comedia divertida para la noche del sábado y me decidí por "Boeing Boeing", que se representa en el emblemático "Teatre Apolo", de la no menos emblemática Avinguda del Paral-lel de Barcelona.

Bernard está comprometido con tres azafatas a la vez, y, lógicamente, ninguna sabe de la existencia de las otras; lo tiene todo perfectamente controlado con la inestimable ayuda de su fiel criada, Berta, pero justo cuando le visita su amigo Robert las cosas se le complican, produciéndose divertidas situaciones.

Se trata de una clásica comedia de enredo de corte bodevilesco con puertas que se abren y se cierran, personajes que entran y salen, y siempre al borde del desastre para el protagonista.

A destacar el trabajo interpretativo de Mercè Comes, antigua componente de "La Cubana" y habitual en las series de TV3, y de Santi Ibañez, que fue anteriormente miembro de "Dagoll Dagom".

En suma, una comedia divertida para olvidarse por un par de horas de los problemas y reírse a gusto.

Aquí podéis leer más opiniones por si os apetece ir a verla si estáis en Barcelona o llega hasta vosotr@s.


Aprovecho este post para felicitar a nuestra querida Winnie por su primer año de blog y agradecerle el regalo que nos ha hecho a tod@s sus seguidor@s.
Felicidades, Winnie, y que cumplas muchos más.

Que tengais una buena semana.

viernes, 13 de noviembre de 2009

Entrevista a Rosa Ribas

Hace apenas un mes os hablé de la presentación de la última novela de Rosa Ribas, “Con anuncio”, que tuvo lugar en la librería Negra y Criminal de Barcelona, especializada en género negro. Aproveché la oportunidad para arrancarle a Rosa la promesa de que me concedería una entrevista para el blog, y como por el momento no puedo ir a Frankfurt, donde ella reside, ha tenido la amabilidad de contestarme algunas preguntas a través del socorrido correo electrónico.
Rosa Ribas nació en El Prat de Llobregat (Barcelona), estudió Filología Hispánica, y reside en Frankfurt desde 1991, donde hasta hace poco tiempo simultaneaba su profesión de docente con su carrera de escritora. Su primera novela publicada fue “El pintor de Flandes”, después apareció “Entre dos aguas”, primera de la serie policíaca protagonizada por la comisaria Cornelia Weber-Tejedor, a la que ha seguido recientemente “Con Anuncio”.

-Rosa, lo primero de todo: ¿cómo le va a “Con anuncio"? ¿Estás satisfecha con los resultados que está obteniendo?

Sí. La novela está recibiendo muy buenas críticas y, por los correos que me llegan, está gustando a los lectores.

-¿Será traducida también al alemán, como lo fue “Entre dos aguas”?

Suhrkamp ha adquirido también los derechos para la edición alemana y la publicará en julio de 2010 con el título Tödliche Kampagne. La traductora, Kirsten Brand, ya está en ello.

-Me llama la atención ese salto entre tu primera novela, “El pintor de Flandes”, ambientada en el Madrid del siglo XVII, al género policíaco de tus dos últimos títulos. ¿Cómo nació la comisaria Weber-Tejedor?

Nació en realidad en una novela anterior al “Pintor de Flandes” que no llegué a publicar. Era una novela policíaca ambientada en Frankfurt, concretamente en la universidad, en la que el protagonista era el asesino, un profesor visitante de Barcelona, y en la que una comisaria hispano-alemana investigaba el caso. Ahí nació Cornelia, a la que recuperé cuando escribí “Entre dos aguas”.

¿Seguirán las aventuras de la comisaria o tienes en mente alguna novela de otro tipo?

Acabo de terminar una novela que no es de la serie de Cornelia Weber-Tejedor, pero ya estoy compaginando las últimas revisiones de ésta con la documentación para la tercera de la serie con la comisaria.

-¿Cómo y cuándo empezaste a escribir?

No puedo recordarlo porque siempre lo he hecho. Lo que sí sé es que empecé a pensar en hacer de la escritura algo más que una afición después de terminar mi primera novela, la del profesor. Fue el momento en el que me di cuenta de que, en primer lugar, era capaz de escribir una novela y, en segundo, de que era lo que siempre había querido hacer.

-Este blog lo siguen muchos escritores noveles que sueñan (soñamos) con publicar. ¿Cómo fue el proceso hasta llegar a publicar tu primera novela? ¿Te costó mucho?

Fue lento y, a veces, muy duro. Al terminar la primera novela, envié el manuscrito a muchas editoriales. A los tres meses, los recibí de vuelta con la cartita estándar. Retomé el manuscrito y lo revisé por completo. Poco después iba a tener lugar la Feria del Libro de Frankfurt y vi que dentro del recinto de la Feria había algo que se llama ”Agents Center” donde se encuentran los representantes de las agencias editoriales. Escribí un correo a todos los que me parecieron interesantes y un par me contestaron y me dieron cita. Allí tuve la gran fortuna de conocer a mi actual agente, Margarita Perelló, gracias a quien fue posible publicar mis novelas.

-La pregunta inevitable: ¿Qué recomendarías a los escritores que empiezan y quieren ver sus novelas publicadas?

Lo primero, aunque sea un tópico, paciencia. Esto va despacio.
Después, que se muevan, que contacten con agentes, editores, etc. Porque a casa no te vienen a buscar.Y también que estén dispuestos a aceptar críticas. La susceptibilidad no es una buena compañera de viaje.


-Cuando trabajabas de docente ¿Cuánto tiempo dedicabas a escribir? ¿Cómo te organizabas?

Dedicaba sobre todo las mañanas, antes de las clases porque trabajo mejor por las mañanas. Escribía unas dos horas porque a las 10 tenía que estar en la universidad.
No escribía nunca en ratos sueltos, sino que programaba mi horario de modo que la escritura siempre tuviera un lugar fijo.


- Y ahora ¿Cuál es tu rutina diaria? ¿Cuántas horas escribes al día?

Ahora tengo las mañanas completas para trabajar. Me levanto temprano y suelo ir al café Kante, donde empiezo a escribir. Después sigo en casa o a veces en la Biblioteca Nacional Alemana, que me gusta mucho porque es muy luminosa.
Por las tardes paso lo que he escrito al ordenador o escribo textos para un proyecto didáctico en el que trabajo. Y leo, claro. No se puede escribir sin leer.


- ¿Te sientes de alguna manera presionada al tener ya tres novelas en el mercado? Quiero decir si continuas escribiendo lo que te apetece o te ves obligada a seguir una determinada línea. ¿Te crea algún tipo de angustia tener que inventar una nueva historia y que esté a la altura de las anteriores?

Me siento muy libre en lo que escribo. En cierta medida, diría que más que antes porque no tengo la angustia de buscar editorial. La angustia me la crea la necesidad que siento de que cada novela sea mejor que la anterior. No me la impone nadie, me la impongo yo.

- Y por último ¿Soñaste siempre con ser escritora y vivir de la literatura o ha sido una sorpresa para ti poder hacerlo y tener ya tres novelas publicadas?

Creo que siempre quise serlo, pero no me atrevía a reconocerlo, tal vez por el miedo de fracasar en aquello que era tan importante para mí. Y sí, reconozco que me sorprende muy gratamente ver que esto empieza a marchar.

- ¿Te gustaría añadir algo más?

Sólo darte las gracias por esta cordial entrevista. Y, por supuesto, desearte mucho éxito.

Muchas gracias, Rosa, y muchos éxitos para tí también.

martes, 10 de noviembre de 2009

Taller de literatura (V)


La sesión de ayer del curso trató sobre cuestiones básicas que tod@ escritor/a debería dominar (pero nadie es perfecto, jeje).

A saber:

La puntuación. Casi que no me atrevo a repetiros aquí cosas tan elementales como que tras un vocativo hay que poner una coma, que para el diálogo se utiliza el guión largo, y cosas por el estilo; mejor os recomiendo un libro que trata sobre todo esto y tiene muy buena pinta: "Perdón, imposible", de José Antonio Millán.

El tono. Sería la actitud del autor, la intención que quiere imprimir al texto (humorístico, dramático, irónico, etc).

El estilo. Está en elegir la palabra justa, la que expresa con mayor precisión lo que queremos decir.
Un buen consejo que nos dio Mercedes sería coger cada día el diccionario y aprender un par de palabras nuevas y hacerse listas de vocabulario para aumentar nuestro "acerbo léxico" (eso del "acerbo léxico" se lo copio directamente a ella porque me encantó).
Ahora que no nos oye nadie os cuento un secreto: yo me hago mis listas copiando palabras de los libros que leo.

Y lo que hay que evitar: vocablos muy rebuscados, repetir demasiado los mismos verbos (ser, estar, tener, notar, parecer, etc); mejor hacer incisos que poner siempre "que", "o" u "y"; huir de los adverbios terminados en "mente", y, es recomendable variar la estructura de las frases alternando largas y cortas, utilizar interrogativas y frases negativas para dar ritmo y variedad al texto.

Deciros de paso que esas comillas que he puesto están mal, porque al parecer deberíamos usar un signo que no encuentro en mi ordenador, así que no os lo puedo enseñar...

Es difícil transmitiros en un post todo lo que pasa en dos intensas horas de clase, pero al menos os podréis hacer una idea y profundizar en ello por vuestra cuenta.

(Foto de arriba: el lugar donde escribían las hermanas Brontë).

domingo, 8 de noviembre de 2009

El cartero (y Pablo Neruda)


Ayer , noche ventosa y fría de sábado, volví a ver ésta deliciosa película de 1994 que narra el exilio del poeta chileno
Pablo Neruda (Philippe Noiret) a una pequeña isla italiana, lo que provoca un notable aumento del volumen postal del pueblo, y es contratado Mario (Massimo Troisi), un hombre casi analfabeto, encargado exclusivamente de entregarle a diario la correspondencia a Neruda. Gracias a la admiración que siente Mario por el poeta, va estableciéndose entre ambos una bonita amistad; Mario quiere aprender a decir las palabras más bellas para expresarle su amor a Beatrice (Maria Grazia Cucinotta), la chica más guapa del pueblo, de la que está enamorado.
Cuando Neruda descubre que el cartero ha plagiado uno de sus poemas para conquistarla, le afea su conducta, a lo que Mario responde con una frase lapidaria: "La poesía no pertenece a quien la escribe sino a quien la necesita".

El día de la boda de Mario y Beatrice, Neruda recibe la noticia de que puede regresar a Chile, pero dejará una huella imborrable en el pueblo y, muy especialmente, en Mario.

La película recibió varias nominaciones a los Oscars y ganó el premio a la mejor banda sonora, que seguro recordaréis.



¡Feliz semana!

viernes, 6 de noviembre de 2009

Un precioso regalo

Para Lola Mariné

Andaban por los tejados
los gatos de noche prieta,
maullaban solos sonoros
bigotes de abecedario.

Sombra de los escenarios,
luces de los campanarios,
niña Mariné marina
mañanas de diamantina.

Las ramblas de Barcelona
agatunan sus quehaceres
con literarios siameses.
El misifuz ya devora
sus recuerdos de Ormuz
y sus lectores se beben
páginas con uvaduz.

Sergio Astorga
Tinta/plumín 20 X 30 cm


Por cosas como ésta vale la pena estar aquí cada día, al pie del cañón, tratando de hacerlo cada vez mejor y esforzándose por mantener una comunicación fluida con tod@s l@s amig@s bloguer@s, y tomándole cariño a gente que no conoces y que, probablemente, nunca llegues a conocer.
Sergio Astorga, un artistazo donde los haya, pintor y poeta o poeta y pintor, a quien os recomiendo visitar porque su blog respira arte por los cuatro costados, me ha hecho este precioso regalo que luciré en mi blog con cariño y orgullo.

¡Gracias Sergio!

martes, 3 de noviembre de 2009

Taller de literatura IV (Interactivo)


Ayer casi se nos fue la tarde acabando de leer ejercicios de la semana anterior, y todavía quedó alguno pendiente. Quien diga que escribe para sí mism@ y no le importa que le lean o no, miente como un/a bellac@ ¡todo el mundo se muere por mostrar su prodigiosa capacidad creadora! Decía alguien, no recuerdo ahora quien, que los escritores tienen un ego tan grande como los actores, solo que no son tan guapos...

Pese a todo, nos quedó tiempo para leer un divertido cuento de Quim Monzó (aprovecho la oportunidad para recomendar a este autor encarecidamente: humor inteligente e ingenio en estado puro), al que debíamos darle un final coherente con el cuento y con el estilo del autor. Fue divertido y sorprendente. De seis grupos, dos coincidieron en el mismo final, y otros dos acertaron con el real (sin haberlo leído).

Pasamos después a leer los "Ejercicios de estilo" de Raymond Queneau. Se trata de un libro muy interesante y aleccionador en el que se repite una anécdota trivial de cien formas diferentes. Quería poneros algunos ejemplos pero nos alargaríamos demasiado, así que he pensando que sería más divertido para tod@s que lo hagáis vosotr@s mism@s, si os apetece: yo os cuento un hecho, y cada un@ que lo relate en pocas líneas con un estilo diferente; puede ser dramático, humorístico, poético, periodístico, pasota, neurótico,etc, lo que se os ocurra ¿vale? Pues allá vamos:


"Bernardo sale de su casa con prisas y de mal humor porque llega tarde al trabajo, por el camino observa a un joven que se gira para piropear a una muchacha despampanante con la que se cruza y va tan distraído que choca violentamente contra una farola y se cae de espaldas. Bernardo se ríe. Su mal humor se ha disipado, ya tiene algo que contar en el trabajo".

Ahí queda eso. A ver quien se atreve.

domingo, 1 de noviembre de 2009

Castanyada versus Halloween


Ayer celebramos la castanyada en casa en una agradable cena a base de boniatos, castañas y panallets; todo acompañado de buen vino del país y dulce Moscatel para los postres, así como de buena música y una agradable charla, mientras por las calles deambulaban brujas, esqueletos, "asesinados" y "asesinos" e incluso "GothLolis" (ya sabéis, al estilo de la moda japonesa que imita las muñecas victorianas; eso sí, rigurosamente vestidas de negro para la ocasión).

Ya sé que a mucha gente no le gusta esta asimilación de costumbres americanas, pero, aparte de que no nos queda otra que aguantarnos porque a los jóvenes les encanta, sírvales de consuelo a los que son reacios el pensar que, en realidad, esta fiesta es de origen celta y fueron los irlandeses quienes la llevaron a los EEUU.
Se hacía para celebrar el final del verano y prepararse para el invierno con la recogida de las cosechas. Era precisamente en ésta época del año cuando, según la creencia popular, "el más allá" y "el más acá" se hallaban peligrosamente cercanos, por lo que con las máscaras y los disfraces de apariencia maligna trataban de ahuyentar a los malos espíritus confundiéndose con ellos y, de ese modo, evitar ser dañados.


A mi me parece una historia muy sugerente, además me encantan las celebraciones de todo tipo y no creo que una fiesta quite a la otra; convivirán en armonía como lo hacen los Reyes Magos y Papá Noël (aunque nos salga más caro duplicar los regalos...).

En fin. Que espero que tod@s hayáis disfrutado de la fiesta de la manera que mejor os haya parecido.

Os dejo con un relato que escribí el año pasado por estas fechas por si a alguien le apetece leerlo: Cosas de chiquillos

¡Feliz semana!

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